另闢音樂風格的衛蘭

衛蘭是筆者少有不覺得刺耳的女聲，《大哥》、《離家出走》首首情歌耳熟能詳，可惜的是前唱片公司的支援不足，沒有令她走到樂壇更高的位置。多年浮沉，直至近年才轉投華納旗下，衛蘭嘗試了更多別於抒情歌的曲風，除了為樂迷的耳朵帶來新刺激，更將她推上了頒獎台，帶到高峰。

早於2017年衛蘭曾推出了兩首爵士樂風格的《一格格》以及《I Don't Know, I Don't Care》，當時反應不俗，她亦言很喜歡此風格，所以今年2月尾再度推出了爵士風格的《低半度》，更有歌迷大膽猜測她要製作一隻 Full Jazz 的專輯，很令人期待。

《低半度》聽起來比較接近《I Don't Know, I Don't Care》那種 swing big band 的澎湃風格，極具爵士樂演奏經驗的 Ted Lo 最大程度豐富了編曲，加上衛蘭用她一貫甜美的聲線去滋潤大家的耳朵。歌曲是說做人可以放鬆些，有些東西是你的就是你的，不是你的，怎樣費心機也未必能得到，意思上有一股豁達的態度。

雖然衛蘭突破了抒情歌的框架，嘗試了自己喜愛的音樂風格，開闊了樂迷的耳界，但很坦白說，筆者覺得 big band style 跟衛蘭甜美的聲線似乎未有相輔相成之效。她的聲線較為偏向高音且單薄，在 big band 多層次而複雜的編曲下，顯得有點失衡。一般爵士歌手聲線都是偏向中低音且具特色，那種特色足以令歌曲即使只有一座鋼琴也可以令聽眾感受到當中的 groove 及整個氛圍。

抱歉的說，衛蘭在《低半度》後半部多種樂器的夾擊下，好似被音樂帶著走了。當然音樂依然很Jazz，只聽音樂仍然可以令人滿足到的。

觀乎 Youtube 的留言，有粉絲大讚衛蘭咬字清晰，是的，很多歌手的咬字不清令到歌不達意是很可惜的，但《低半度》是一首爵士樂曲，如果咬字可以放輕一點就會減低那份刻意感，更加可以達到本身歌曲想帶出的豁達感。不過，廣東話其實不太合適爵士樂，因為廣東話說話沒有連音，每個字都字正腔圓的，連了反而會被人詬病口齒不清。衛蘭如果真的有一張 full Jazz album，唱多一些英文歌會好些，因為那是她的母語，會更容易掌握，而爵士樂種類方面，可以多嘗試不同類型，如簡潔輕快的 Bossa Nova，會更突顯她的聲線優點。

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