台北市立美術館：托瑪斯‧德曼台北個人展
展期最後倒數！經3年規劃，台北市立美術館終於推出德國觀念藝術家托瑪斯．德曼的首次個展。
藝術家
托瑪斯．德曼（Thomas Demand）是當代最具代表性的攝影與裝置藝術家之一，生於慕尼黑，1987 至1992 年曾於慕尼黑藝術學院和杜塞道夫藝術學院學習，1994 年復於英國倫敦金匠學院取得藝術創作碩士學位。托瑪斯．德曼曾多次舉辦個展，曾在現代藝術美術館、泰特現代藝術館、東京都現代美術館等國際當代藝術展覽會中亮相，使他成為享譽國際的當代藝術家之一。
起初在杜塞爾多夫藝術學院學習時開始攝影，以記錄他的雕塑——短暫的紙製重建日常物品。之後，他轉變思路，開始專門為拍攝而製作紙雕塑，成為他藝術實踐的基礎。德曼最著名的創作類型主要是從建築空間的照片出發，照片多取材於歷史或社會事件。隨後在工作室裡用泡沫塑料及紙板製作出該場景的簡單模型，最後將重建的場景拍攝下來，最後消毀。
「托瑪斯‧德曼：歷史的結舌」展覽
展覽集結約70件大型攝影作品、壁紙裝置及兩部動態影像，帶領觀眾一同進入一場思考歷史與真實的視覺旅程。
檔案, 1995, C-Print/水晶裱, 183,5 x 233 cm,© Thomas Demand, VG Bild-Kunst, Bonn.
曼對於新聞事件被影像紀錄與再現的方式有著濃厚的興趣。在作品《檔案》中，他以紙材重現納粹政權的檔案室，房間中有條不紊地排列著一格格的冰冷的檔案盒，彷彿將人們的生活壓縮成統一的四方盒子，象徵納粹政權制度對人性與自由的壓迫與控制。而在《控制室》中，他重現了2011年福島第一核電廠事故後的支離破碎的控制室場景。德曼根據新聞照片製作出真人大小的立體紙質模型，隨後以高解析度鏡頭及大片幅相機拍攝每一個細節，最後將模型摧毀，僅留下攝影作品。
控制室, 2011,C-Print/水晶裱, 200 x 300 cm,© Thomas Demand, VG Bild-Kunst, Bonn.
整個創作過程中消毀紙製場景是畫龍點睛之處，就如歷史的實景被新聞工作者拍攝下來成為圖像，圖像又被藝術家製作成模型，最後模型又再一次被轉化成照片。一開始新聞中出現的實體本身早已隨着時間變得蕩然無存，而再造的紙製場景又被藝術家摧毀，最後無論如何都只遺下一張二維圖像，毀紙模型的過程象徵了歷史場景在被媒體記錄後的不可逆消逝。
展覽以「歷史的結舌」為題，深入探討影像與真實世界之間的對位關係。攝影究竟能否還原歷史與真實？抑或僅是觀者對世界的主觀投射？展覽的佈局邀請觀眾穿梭於真實與虛構之間，重新審視影像與歷史的界限。
把握展期最後倒數，來場輕旅行，親身感受托瑪斯．德曼如何以紙材與攝影交織出歷史與真實的對話！
托瑪斯．德曼：歷史的結舌
2025/01/18 - 2025/05/11